Psicología del arte

 ¿Qué representa? 

La psicología del arte es la ciencia que estudia los fenómenos de la construcción y la apreciación artística a partir de una visión psicológica. El arte es, como manifestación de la actividad humana, susceptible de ser examinado de manera psicológica, estudiando los múltiples procesos mentales y culturales que en la génesis del arte se hallan, tanto en su obra como en su recepción por parte del público. La psicología del arte es una ciencia interdisciplinar, que debería recurrir forzosamente a otras disciplinas científicas para lograr hacer sus estudio, a partir de –lógicamente– la Historia del arte, hasta la filosofía y la estética, pasando por la sociología, la antropología, la neurobiología, etcétera. Asimismo, a grado fisiológico, la psicología del arte estudia los procesos básicos de la actividad humana —como la percepción, el sentimiento y la memoria—, así como las funcionalidades mejores del pensamiento y el lenguaje. 

De acuerdo con la Gestalt, la mente configura, por medio de ciertas leyes, los recursos que llegan a ella por medio de los canales sensoriales (percepción) o de la memoria (pensamiento, sabiduría y resolución de problemas). En nuestra vivencia ambiental, esta configuración tiene un carácter primario sobre los recursos que la componen, y la suma de dichos últimos por sí solos no podría llevarnos a la comprensión del desempeño de la mente. Se basan en la idea de composición, entendida como un todo importante de interacciones entre estímulos y respuestas, y tratan de comprender los fenómenos en su integridad, sin dividir los recursos del grupo, que conforman una composición incorporada fuera de la cual estos recursos no tendrían importancia.