El arte

 ¿Qué representa?  La psicología del arte es la ciencia que estudia los fenómenos de la construcción y la apreciación artística a partir de una visión psicológica. El arte es, como manifestación de la actividad humana, susceptible de ser examinado de manera psicológica, estudiando los múltiples procesos mentales y culturales que en la génesis del arte se hallan, tanto en su obra como en su recepción por parte del público. La psicología del arte es una ciencia interdisciplinar, que debería recurrir forzosamente a otras disciplinas científicas para lograr hacer sus estudio, a partir de –lógicamente– la Historia del arte, hasta la filosofía y la estética, pasando por la sociología, la antropología, la neurobiología, etcétera. Asimismo, a grado fisiológico, la psicología del arte estudia los procesos básicos de la actividad humana —como la percepción, el sentimiento y la memoria—, así como las funcionalidades mejores del pensamiento y el lenguaje.  De acuerdo con la Gestalt, la mente confi

 ¿Cómo puedo expresar el arte?  Se puede presentar de muchas maneras: cantando, bailando, dibujando, pintando, con poesía, fotografía, etc. Hay muchísimas más pero yo les voy a hablar de estas cuatro:  Canto y baile  El  canto  es la emisión controlada de sonidos del aparato fonador humano (voz), siguiendo una composición musical. El  canto  también ocupa un lugar importante dentro de la música, ya que permite incorporar texto a la obra. Hay diferentes técnicas de  canto  que se aplican según el estilo musical en que se  canta . El baile es hacer movimientos rítmicos con música, el canto y el baile pueden o no ir de la mano.  Pintura  La  pintura  conjuga elementos de la representación plástica como las formas, los colores, las texturas, la armonía, el equilibrio, la perspectiva, la luz y el movimiento. De esta manera, busca transmitir al espectador una experiencia estética. Poesía  La  poesía  trata de un género literario apreciado como una expresión de belleza o sentimiento artístico

 ¿Por qué es importante?  Tienen la posibilidad de ser ocupaciones súper divertidas, sino que podrían darte más confianza en ti misma, ayudarte a concentrarte en tus emociones y a expresarlas de manera positiva ¡y hasta a mejorar tu rendimiento en el trabajo! Encuentra éstas y otras ventajas de tener un hobby de carácter creativo, según los profesionales.  D ichos hobbies nos enseñan a pensar creativamente en otros puntos de nuestra vida, y aumentan nuestra confianza en nosotros mientras los peligros que tomamos se tornan menos temibles. Estas ocupaciones activan nuestra mente inconsciente, trayéndonos vivencias de vida más ricas y significativas.  La imaginación además juega un papel determinante en las ocupaciones creativas, lo cual según con Harris ¡es lo más importante! Según describió, la utilización de la imaginación nos posibilita entrar a una sección nuestra que es auténtica y resiliente, y nos da una satisfacción fuerte por medio de la expresión personal.  Elegir un hobby crea

Historia La historiografía del arte, como disciplina académica y ámbito institucional (museos, mercado del arte, apartamentos universitarios, producciones editoriales) se suele restringir a las llamadas artes visuales o plásticas (esencialmente a pintura, escultura y arquitectura), mientras tanto que otras artes son más especialmente objeto de análisis de otras disciplinas evidentemente delimitadas, como la crónica de la literatura o la narración de la canción, siendo cada una de ellas objeto de atención por la llamada historia de la cultura o historia cultural, junto con las historias sectoriales enfocadas a otras protestas del pensamiento, como la crónica de la ciencia, la narración de la filosofía o la narración de las creencias.  En todo el tiempo el arte se ha clasificado de bastante diversa forma, a partir de la excepción medieval entre artes liberales y artes vulgares (o «mecánicas»), pasando por la actualizada excepción entre preciosas artes y artes menores o aplicadas, hasta l